“二分无赖”扬州月

——再赏徐凝七绝《忆扬州》

　　萧娘脸薄难胜泪，桃叶眉尖易得愁。天下三分明月夜，二分无赖是扬州。

　　这首《忆扬州》是唐代诗人徐凝所作。徐凝，浙江睦州人(今桐庐县)，他初游长安时，因不愿炫耀才华，没有拜谒诸显贵，竟不成名。南归前作诗辞别侍郎韩愈：“一生所遇惟元白，天下无人重布衣。欲别朱门泪先尽，白头游子白身归。”抨击了当时只重名望，不重真才实学的社会现象。徐凝的诗风朴实无华，意境高远，笔墨流畅、自然。

　　因他远不如李白等诗人那么著名，大多数人也许并不很熟悉，但人们却记住了他的名句：“天下三分明月夜，二分无赖是扬州。”许多人一提到扬州就情不自禁吟颂起来。如果说杜牧的“二十四桥明月夜，玉人何处教 * ？”让人们记住了瘦西湖上二十四桥，那么徐凝的名句则把当时人们对扬州的仰慕写到了极致。

　　《忆扬州》全诗描述：扬州的少女们无忧无虑，笑脸迎人，娇美的脸上怎能藏住眼泪，她们可爱的眉梢上所挂的一点忧愁也容易被人察觉。天下明月的光华有三分吧，扬州啊，你竟然占去了两分。“萧娘”：指男子所恋的女子（诗词中女称“萧娘”男称“萧郎”南朝以来已成惯例）。桃叶：晋代王献之的爱妾，此处也代指青楼女子。无赖：是可爱可喜之意。说是“忆扬州”，实际上是一首怀人的作品，所以诗人并不着力描写这座“绿扬城郭”的宜人风物，而是以离恨千般的绵绵情怀追忆当日的别情。不写他自己的殷切怀念，而写远人离别时音容。前两句，表达了当日的别离景象，萧娘、桃叶均代指所思之人；泪与愁似是重复，而一个用“难”一个用“易”表达出来，不但不显累赘，反而有反复留连、无限萦怀之感。当日的愁眉，当日的泪眼，以及当日的惨痛心情，都化作别离后无穷的思念。在这思念殷切的时候，诗人唯觉一片惆怅，没有可以诉说的人。后两句便转入：于是，抬头而见月，但此月偏偏又是当时扬州照人离别之月，更加助愁添恨。虽然时光冲淡了当日的凄苦，却割不断 * 的思念。这种剪不断、解不开的心绪，本与明月无关，但它曾照过离人的泪眼，好比对人有情，而离别后偏偏照着愁人，又好像无动于衷，这便显得“可憎”。诗人在深夜抬头望月的时候，原本欲解脱这一段愁思，却想不到月光又来缠人，所以说明月无赖。“无赖”二字原本有褒和贬的两重意义，这里因明月恼人，有抱怨的意思。但后世因为惊赏这种扬州明月的新奇形象，就离开了诗人原意，只作为描写扬州夜月的传神警句来欣赏，这时的“无赖”二字又成为爱极的昵称了。本来月光普照，遍及人寰，并不偏宠扬州。而扬州的魅力，也不是仅在月色。诗为传神，有时似乎违反常理，却能深入事理骨髓。三分、无赖的奇幻设想，也有它的渊源与影响。三分明月，使人想起谢灵运的名言。他说：“天下才有一石，曹子建独占八斗，我得一斗，天下共分一斗。”此后宋人苏轼的《水龙吟·和章质夫杨花》中“春色三分，二分尘土，一分流水”也并不逊色。这些数目字，都不可以常理而论，它的艺术效果是惊人的。后来人读了这首诗以后，对扬州的向往如醉如痴，致使“二分明月”成为扬州的代称。至于“月色无赖”，后世如王安石“春色恼人眠不得，月移花影上栏杆”中的“春色恼人”，即运用了同一手笔。

　　《忆扬州》是一首怀人诗，标题却不明题怀人，而偏说怀地。诗人把扬州明月写到了入神的地步，并用“无赖”之“明月”，把扬州装点出无限的风姿，与《忆扬州》的标题吻合无间，因而把读者的注意力引向向往扬州的美好。这也许是诗人有意的安排，无论如何，这种大胆的艺术构思所产生的效果，不能不使人为之惊叹。